Content
No va trigar el seu nou treball abans que Tobias Mannewitz comencés a creuar el carrer cada migdia per entrar al improvisat poble d’artesans forjant espases, provant catapultes, pintant murals i preparant els quatre enormes decorats per filmar Joc de trons.
"Bàsicament, tota Irlanda del Nord és el plató de Game of Thrones", diu l'artista del concepte d'efectes visuals. "Però al centre hi ha l'antic edifici del moll Paint Hall", situat a la recuperada Illa de la Reina de Belfast. "Ser capaç d'entrar en aquests conjunts us dóna una sensació tan gran d'estar involucrat en el procés, i el nostre treball sobre les peces de CG es va beneficiar enormement d'això", diu Tobias.
Tot i que altres llocs inclouen Malta i Islàndia, va ser el seu treball de segona temporada amb seu a Belfast el que va guanyar a Tobias un Emmy per efectes visuals especials el 2012. Tot i això, gairebé no hi va treballar gens.
Inquiet després d’anys generant concept art per a jocs, Tobias buscava un nou repte. El 2011, al seu estudi a Berlín, Karakter, se li va informar d’un treball potencial per a una nova sèrie de televisió fantàstica i, comprensiblement, va quedar intrigat.
De fet, contractar artistes per a la nova sèrie de HBO A Game of Thrones no anava molt bé. "A l'equip li va costar molt reclutar artistes del concepte VFX per a l'espectacle, perquè ningú sabia si era bo o si valdria la pena passar un estiu complet a la pluja de Belfast", admet Tobias. Llavors, inspirat en un pòster d'un problemàtic Eddard Stark, es va asseure al tron de ferro, Karakter va llançar el barret al ring i va aconseguir la feina.
La font
No és l’únic artista que cau sota l’encís de les novel·les de George RR Martin Una cançó de gel i foc: una epopeia fantàstica alimentada per la luxúria del poder i l’engany amb personatges massa humans que apareixen grans, només per desaparèixer com l’alè d’una navalla. fulla. Des de la publicació del primer llibre Un joc de trons (1996), els artistes han quedat seduïts per la seva acció sense censura.
Fantasy Flight Games (FFG) va llançar dos llibres d’art inspirats en art. Sis imposants artistes fantàstics, inclosos Michael Komarck i John Picacio, van treballar en tants calendaris, amb Donato Giancola en acabant un per al 2015. L’imminent llançament de la massiva enciclopèdia Un món de gel i foc és l’últim d’una sèrie de llibres art, amb l’il·lustrador francès Marc Simonetti al capdavant.
Al centre de tot plegat hi ha George RR Martin, tot i que té moltes ganes de dir-nos que les seves funcions com a supervisor de tot el gel i l’art del foc no són el que eren abans. Parlant des de la seva casa de Santa Fe, a Nou Mèxic, a l’escriptori on ha escrit totes les paraules de la sèrie fins ara, admet: "S’ha convertit en massa! Recordeu, fa temps que ho faig."
"Quan vaig començar amb Fantasy Flight Games, estava molt involucrat, aprovant tots els quadres. En teoria, està bé, però després no feu res més que aprovar i comentar quadres. Ara només faig personatges específics".
I quins personatges! Diví, grotesc, cavalleresc i nefast: en un gènere aficionat a representar la moral en termes de blanc i negre, a Martin li agrada quan els oposats xoquen, llançant la seva mirada sobre els grisos molt més interessants. Per descomptat, té les seves formes preferides d’aquest complex color.
"És com si un pare triés el seu fill preferit, però he d'admetre que li tinc molt d'afecte a Tyrion, li tinc molt d'afecte a Arya i a Dany [Daenerys] ... Però estimo tots els meus personatges. Fins i tot els que mato horriblement ".
Amb el continent de l’art del gel i el foc canviant i expandint-se ràpidament, l’autor diu que s’ha convertit en més liberal en permetre com els artistes representen la seva estimada descendència.
Tanmateix, parleu amb qualsevol persona que hagi tingut una comissió oficial i hi ha moltes possibilitats de recordar un crític de l’autor sobre com es troba la seva obra al costat del que té al cap. Sembla que, com alguns dels personatges més astuts de George, els vells hàbits moren amb força.
Fer un clàssic
Per a la sèrie de televisió HBO, la directora d’art Gemma Jackson i el director d’art supervisor Paul Inglis tenien una llista de coses a considerar abans de desplegar la seva legió d’artistes i equips de VFX. Sorprenentment, les expectatives de milions de fans no van ser la seva primera preocupació.
"Amb una pel·lícula normal, hi ha 120 pàgines de guió i tot allò que necessiteu descobrir i treballar a partir d'aquí", explica Paul. "Amb Game of Thrones hi havia molt més a tenir en compte".
Com sap qualsevol artista seriós, es comença per formes, no per detalls. Obtenir la filosofia de cada part principal del món conegut de George va ser el primer pas. Els productors volien evitar l'ús de subtítols per indicar als espectadors quina part del món s'estava mostrant.
"Hem utilitzat el color, la textura, el nivell de decoració, els estils de decoració, el pes de l'arquitectura i l'elecció del paisatge per ajudar a definir cada àrea principal del món", diu Paul. King's Landing era de tons càlids i fastuosos, amb una "sensació fecunda", mentre que Essos, tot i que també era càlid, era àrid. El món de Dothraki es basava en la temporalitat: edificis fets amb materials teixits i fustes amarrades.
"Vam fer que Winterfell fos sòlid i a la gatzoneta, amb una determinació granítica", diu Paul. El castell negre es deteriorava, els seus interiors mostraven els estralls de tots els aspectes de la vida passats a l'interior: "Les parets gairebé gotegen de greix i seu".
A hores d’ara gaudint del canvi de ritme de l’art del joc, Tobias va començar amb alguns esbossos inicials dels gegants: l’últim, però sens dubte, el menys important, personatge afegit a la quarta temporada. Els va treballar el company d'equip de l'estudi Robert Simon, que també va crear "una fantàstica gamma de nous dissenys de criatures que apareixien a la quarta temporada", diu Tobias. "Tinc molta enveja de l'obra del personatge de Robert, això és tot el que puc dir".
Pàgina següent:G RR Martin o J RR Tolkein: els artistes trien el bàndol ...
