Content
- Dibuixa animals com un professional amb Aaron Blaise
- 01. Observeu primer
- 02. Feu la vostra investigació abans d'arribar-hi
- 03. Feu una foto mental
- 04. Divideix el cos en seccions
- 05. Comprendre l’anatomia comparativa bàsica
- 06. Vigila les teves proporcions
- 07. Utilitzeu tinta en blanc i negre sobre paper de tons mitjans
- a). Crea un esbós aproximat
- b). Afegiu escombres al dibuix
- c). Utilitzeu tinta blanca per destacar
- 08. Mantingueu-vos fluix i trobeu el flux
- 09. Captura bones siluetes
- 10. Utilitzeu formes superposades per crear profunditat
- 11. Crea acció i drama
- 12. Tingueu en compte la llum i l’ombra
- 13. Cerqueu primer les grans formes
- 14. Busqueu emoció i personalitat
- 15. Sigues selectiu a l’hora de dibuixar el pèl i el pelatge del teu animal
Aprendre a dibuixar animals és una part integral de la il·lustració. Des d’escenes de vida silvestre a tot el món fins a retrats d’animals de companyia, hi ha una infinitat de possibilitats un cop hàgiu dominat l’habilitat.
Aquesta guia, de l’aclamat animador, director i artista salvatge Aaron Blaise, ofereix consells experts sobre com dibuixar animals amb èxit. Amb una mica de pràctica, el regne animal estarà al vostre abast. Per obtenir més lliçons d’art, consulteu la millor selecció de com dibuixar tutorials, però, ara per ara, desplaceu-vos cap avall per gaudir dels consells d’experts de Blaise.
Blaise aprofitarà la seva riquesa d’experiència per donar una visió única de les velles formes d’animació al Vertex 2021 el 25 de febrer. Les persones amb entrada a l’esdeveniment virtual poden veure en directe i gaudir d’un accés a la demanda a qualsevol de les xerrades durant 30 dies. No us perdeu l’esdeveniment definitiu per a artistes en 2D i 3D, obteniu la vostra entrada avui mateix.
Dibuixa animals com un professional amb Aaron Blaise
Molt abans de ser director i animador de Walt Disney Feature Animation, era un amant de la vida salvatge. Al créixer com un nen salvatge als pantans del sud de Florida, normalment em trobaria corrent pel bosc, descalç, per descomptat, rastrejant animals. Els dibuixaria als meus quaderns de dibuixos o fins i tot recolliria els ossos de les morts d’animals i els guardaria per a un estudi posterior.
Sempre va ser el meu somni ser il·lustrador de National Geographic i veure el món. En lloc d’això, vaig continuar amb Disney i vaig tenir una exitosa carrera d’animació, però encara vaig trobar la manera de perseguir el meu amor per dibuixar animals treballant en pel·lícules clàssiques com El rei lleó i El germà ós. Ara vull compartir amb vosaltres alguns coneixements dels meus anys estudiant animals.
01. Observeu primer
Abans de començar a dibuixar, parar i mirar realment. Preneu-vos un moment per observar i estudiar l’animal. Com es mou? Sovint notareu patrons de moviment. Què fa l’animal?
Es pot preveure on serà el següent? Si fa un dia calorós, pot ser que vagi cap a l’ombra, per exemple. Aquest tipus de detalls poden ser crucials per ajudar-vos a captar detalls, perquè els animals sovint no es queden quiets i posen per a vosaltres, sobretot a la natura.
02. Feu la vostra investigació abans d'arribar-hi
Faig els deures sobre quins animals veuré en una zona determinada. Per exemple, en un viatge a Alaska puc intentar aprendre tot el que puc sobre els óssos grizzly, el moscús i els alces abans d’arribar. Estudiaré llibres i investigaré per conèixer els seus músculs, esquelets i patrons. Fins i tot veuré càmeres web en directe d’una zona per donar-me una idea de l’entorn. Aquesta informació m’ajudarà quan estigui a la ubicació i estalviaré molt de temps.
03. Feu una foto mental
Sovint els animals no es queden quiets. Per combatre això, he desenvolupat una tècnica per fer una instantània mental. No miro l’animal tot el temps que estic dibuixant. En el seu lloc, miraré l’animal i després miraré ràpidament cap a la meva pàgina.
En fer-ho, la meva última imatge de l’animal que vaig veure em queda congelada. Combinat amb la meva investigació sobre anatomia, puc obtenir un dibuix precís a la pàgina.
04. Divideix el cos en seccions
Aquesta és una observació que he fet al llarg dels anys. La majoria dels quadrúpedes es poden dividir en sis àrees principals: el cap, el coll, les potes i les espatlles davanteres, el cos, les potes i els malucs posteriors i, finalment, la cua. Pot semblar una simple observació, però un cop trencat l’animal d’aquesta manera, es poden superposar aquestes zones en qualsevol orientació de l’espai.
05. Comprendre l’anatomia comparativa bàsica
La gent pregunta com puc saber tots aquests detalls sobre els animals que dibuixo? La resposta és: no! Però sé anatomia comparada. La majoria dels animals, especialment els mamífers, tenen les mateixes "parts", només separades de manera diferent. I això també passa amb els humans. Un cop ho vaig entendre
Bàsicament tinc les mateixes parts que un lleó, només en llocs diferents, va ser un moment d'eureka en la meva capacitat per dibuixar-los.
06. Vigila les teves proporcions
Ara que enteneu que la majoria d’animals tenen els mateixos ossos i grups musculars que vosaltres, només es tracta de jugar amb les proporcions i d’aconseguir-les correctes. Es tracta principalment d’una qüestió de pràctica i repetició. Però un cop comenceu a ajustar l’espaiat i les proporcions, podreu dibuixar el tema en qualsevol posició o angle.
07. Utilitzeu tinta en blanc i negre sobre paper de tons mitjans
Com es pot millorar el dibuix a llapis d’un cap de lleó amb tintes i donar-li vida:
a). Crea un esbós aproximat
Primer poseu un dibuix aproximat a llapis tenint en compte tots els consells que ja heu après fins ara. Està bé estar solt en aquesta etapa. Això pot donar al vostre treball un avantatge dinàmic. Refinareu la imatge en els passos posteriors.
b). Afegiu escombres al dibuix
A continuació, utilitzeu un pinzell i / o un bolígraf per col·locar els negres. Utilitzeu tinta impermeable aquí per si voleu afegir aquarel·la o rentar-la més tard. Intenteu treballar en una direcció coherent per tal de no embrutar la tinta.
c). Utilitzeu tinta blanca per destacar
Ara utilitzeu un bolígraf blanc (per a això m’agraden els bolígrafs Sakura Gelly Roll) i afegiu-hi accents finals i aspectes destacats. Com que vas començar amb un to mitjà i no en blanc, pots fer-te més lleuger i fer que surti! Utilitzeu marcadors per afegir més ombrejat.
08. Mantingueu-vos fluix i trobeu el flux
Això és similar al pas sis si voleu deixar immediatament un gest de la vostra postura. És probable que l’animal es mogui sobre vosaltres, de manera que haureu d’aconseguir ràpidament l’essència de la postura. Si esteu dibuixant un tigre o un lleó, heu de dur a terme l’acció i no us preocupeu per totes les ratlles i bigotis. En lloc d’això, busqueu la línia d’acció i el ritme de la postura.
09. Captura bones siluetes
Els conceptes bàsics del bon dibuix animal no són tan diferents de dibuixar un bon personatge humà. Voleu que la seva postura es llegeixi de la manera més clara i concisa possible. Si la vostra silueta no està clara, l’espectador no entendrà el dibuix. És el mateix si dibuixes un elefant, un ós o qualsevol altre animal.
10. Utilitzeu formes superposades per crear profunditat
Quan estigueu feliços de capturar les diferents formes de l’animal escollit, proveu de superposar-les. Això donarà a la vostra imatge una sensació de profunditat i espai al marc. La superposició adequada de cada forma donarà als vostres dibuixos una sensació de versemblança i vida.
11. Crea acció i drama
Els animals són criatures vives. Si heu estat fora del dibuix salvatge, us adonareu que sempre estan en moviment. També ho hauríeu de plasmar en els vostres dibuixos. Tot i que no hi ha res dolent en un bon retrat d’animals (per dir-ho d’alguna manera), he comprovat que les imatges d’animals en acció sempre reben una resposta més gran i tenen més impacte. Treballeu molt per desenvolupar el sentit del drama i la vida en les vostres imatges.
12. Tingueu en compte la llum i l’ombra
L’ús adequat de la llum i l’ombra a la vostra imatge pot ajudar a millorar la sensació de drama que hem comentat al pas 11. Sovint empènyeré o exageraré la il·luminació de la natura per augmentar aquesta sensació. Si s’utilitza correctament, una ombra projectada dramàticament pot millorar profundament l’estat d’ànim de la vostra imatge i donar-li una sensació de temps i lloc.
13. Cerqueu primer les grans formes
Un error típic que veig cometre els artistes és que es quedin massa atrapats en els detalls de seguida. No cal que ho feu. En lloc d'això, baixeu primer les grans formes. Per exemple, si dibuixeu un elefant, busqueu la gran "forma de mongeta" del cos i poseu-lo, seguit del triangle o forma de falca del cap. Aconseguiu la ubicació correcta i la resta es reuniran ràpidament.
14. Busqueu emoció i personalitat
Tant si dibuixeu un animal realista com de dibuixos animats, intenteu que la imatge tingui tanta personalitat com sigui possible. Com a humans, busquem això de manera natural i gravitem cap a ell. Utilitzeu això al vostre avantatge sempre que sigui possible. Una mica d’exageració o èmfasi pot recórrer un llarg camí.
15. Sigues selectiu a l’hora de dibuixar el pèl i el pelatge del teu animal
Aquí no cal ser massa detallats aquí. No necessiteu ni voleu dibuixar tots els cabells d’un animal. En lloc d’això, marqueu punts en punts clau per suggerir-ho. Els llocs on el cos es doblega són un lloc ideal per indicar un tall de cabell.
Aquest article es va publicar originalment al número 183 de ImagineFX, la revista més venuda del món per a artistes digitals. Compra el número 183 o subscriure-s’hi ImagineFX.
