Content
Durant els darrers anys, he anat perfeccionant les meves habilitats d’il·luminació i renderització, així com d’altres tècniques amb diversos motors de renderització com Arnold per Maya, Renderman, V-Ray i mental ray, així com altres motors. Els principis són els mateixos per a tots els motors de renderització, però per fabricar aquest cotxe explicaré els principis i les tècniques que faig servir per a V-Ray per obtenir aquest render.
Tots els motors de renderització tenen tres principis bàsics de renderització: llums, càmera i ombres. Visc i moro segons aquests principis cada vegada que faig servir.
En física també hi ha tres principis que constitueixen la base d’aquesta tècnica. Perquè alguna cosa sigui visible, primer cal que hi hagi un tema que es visualitzi, que també hi hagi llum, que tingui visibilitat del subjecte i que un visor capturi tota aquesta informació. Aquest mateix principi s'està reproduint a l'espai tridimensional de Maya. Dit això, la representació físicament plausible sempre és el meu objectiu a l’hora de fer renderitzacions per captar realisme en qualsevol paquet de programari tridimensional, ja sigui Maya, ZBrush, Modo o 3ds Max. Aquests principis sempre es mantindran fidels i són el motiu pel qual aquestes aplicacions van ser dissenyades per començar.
Una altra cosa a destacar és que el model ha de ser elaborat amb cura en una d’aquestes aplicacions amb una cura meticulosa i una atenció als detalls. Planificar i assegurar-se que es té prou temps per treballar també són claus per produir un resultat que faci un tema sòlid i visualment agradable. El model, en tot cas, és la peça més important del trencaclosques pel que fa a la precisió física i la credibilitat.
El meu consell més important és que heu de modelar tot, cada part. El modelatge és com es fa!
01. Els llums
Per a la il·luminació, faig servir llums d’àrea i el llum VRay Dome Light amb un HDR. Donen ombres físicament precises i hi ha menys passos per aconseguir que funcionin correctament. Mantingueu la intensitat de llum de la zona raonablement baixa per obtenir més control de les zones ressaltades i les ombres. Pel que fa al VRay Dome Light, intento aconseguir la HDR de màxima qualitat per a la il·luminació general.
02. La càmera
Per a la càmera, sempre he configurat la càmera física VRay. Ofereix els millors resultats per a renderitzacions plausibles físicament. Un consell sobre el flux de treball quan s’utilitza la càmera física VRay és introduir tanta llum com sigui possible baixant el número F fins a 2,8 i ajustant la velocitat de l’obturador per obtenir un equilibri. Mantenir la ISO a 100 garanteix una alta qualitat.
03. Els shaders
Per a la configuració dels ombres, faig que la secularitat sigui una mica aspra i àmplia. El VRayMtl és una bona base per aconseguir que els shaders siguin reals. He utilitzat el VRayMtl ja que això permet una millor il·luminació físicament correcta a la renderització final. Per aconseguir l’aspecte mat de la imatge final, creeu-la per obtenir les propietats adequades.
04. El render
Al Image Sampler utilitzo un tipus de mostra adaptatiu. Utilitzo el filtre Lanczos i una velocitat mínima i màxima adaptativa d’1 i 16 per a les subdivisions. El llindar s'estableix en .0. A la configuració GI, la configuració de Força Bruta s'estableix en 16 subdivisions amb 4 Profunditat, mentre que la memòria cau de llum és de fins a 1.000, amb una mida de mostra de 0,02. Ajusteu la resta de configuracions a les capacitats i renderitzeu de l'ordinador.
Aquest article es va publicar originalment al número 213 de la revista 3D World, compreu-lo aquí
