Content
Els directors de Nexus, Smith & Foulkes, han establert una relació brillant amb l’equip creatiu de W + K London. Junts s’han combinat per crear alguns dels anuncis més estimats i celebrats de la darrera dècada.
Aquesta admiració es caracteritza millor en les seves col·laboracions per Honda. Anuncis com Grrr, Unpredictable Life i, més recentment, Hands han obert el camí cap a la innovació en publicitat de vehicles. El 3D constitueix l’eix vertebrador de tots aquests anuncis, ja sigui l’animació de personatges encantadora de Grrr o les miniatures 3D real-reals representades a Hands.
La seva última oferta ret homenatge a la idea que la bellesa és molt més del que apareix a la superfície. És una idea meravellosa però esbojarrada que combina animació de stop-frame, acció en directe i, una vegada més, molta 3D. Vam pujar a bord per ajudar-vos amb la planificació i la producció del VFX.
Tot i que des de bon començament era evident que el paper del 3D en el projecte no necessitaria trencar noves bases tècniques, ens trobàvem davant d’un problema conceptual que està totalment en desacord amb la majoria de la creació d’imatges 3D. Aquest era el concepte de generar objectes que eren més que superficials; objectes plens de peces de treball i detalls que van fer que l'aplicació de CG per a aquest projecte s'assemblés més a un exercici de disseny CAD o industrial.
L'altre repte per al CG de la pel·lícula va continuar després, que era la necessitat de mantenir el control més proper i integrar-se perfectament amb la bella fotografia macro.
01. Previsió i planificació
El principal repte era idear el viatge. Havíem d’entendre el flux general, però també necessitàvem una solució a mida de viatges a través de cada objecte específic. Ens vam dedicar a fer una vista prèvia completa en 3D per ajudar a visualitzar el concepte com una sèrie de peces que van fer una pel·lícula completa.
Aquest exercici va constituir el pla per a tot el disseny de la publicitat, ajudant a determinar què es construiria en 3D i què es rodaria. També va deixar clara la quantitat de llesques o parts de cada pas.
Això havia de ser precís per tal que tot el que fessin els fabricants de models s'ajustés a la durada assignada. És inconcebible plantejar-se planificar alguna cosa d’aquesta magnitud sense 3D. El sentit de l’autoria és gratificant i l’afinitat que s’absorbeix al principi dóna lloc a un fort vincle entre artistes i idea.
02. Recerca
Les primeres etapes de producció es van dedicar a investigar cadascun dels objectes. En total vam haver de crear el nucli intern d’una pilota de golf, una càmera per dins i per fora, un robot de joguina, l’interior d’un acordió, un amplificador i el seu funcionament interior, una maleta i un globus de neu. Havíem de representar amb precisió les entranyes, però en el cas d'alguna cosa com la càmera o l'acordió també havia de ser fidel a la seva funció.
Vam sacrificar molts objectes en nom de la investigació i els vam tallar per mirar cap a dins. Es va convertir en un entorn molt caòtic, però pràctic, amb diverses càmeres desconstruïdes i moltes parts d’acordió repartides per l’estudi 3D. En la realització de pel·lícules, rarament es té en compte allò que no es veu o allò que no es veu. En el cas de la bellesa interior, on tot es mostra, la investigació minuciosa va ser una part essencial de la construcció en 3D.
03. Detall i integració
La fotografia macro capta cada centímetre de detall. Per aquest criteri vam establir els nostres estàndards; cada fotograma havia de mantenir-se com un alambic per si mateix. Bona part d’aquest detall es perd en la reproducció, però l’èxit de la idea viu i mor amb aquest enfocament integral.
Havia de ser exigent, des del modelatge minúscul i minúscul del vaixell al món fins al desgast de les peces de treball de l’acordió. Hem analitzat el llenguatge únic de l’animació de stop-frame per ajudar a la integració.
El subtil canvi de posició després de la substitució d’un objecte a cada quadre es va imitar i es van afegir imperfeccions humanes. Aquests detalls més subtils barrejats amb fuites de llum, aberració i distorsió de l'objectiu, alguns moments de compensació de l'exposició i l'absència de desenfocament de moviment, tot combinat per embellir l'honestedat general dels elements 3D en context
Paraules: Mike Skrgatic
Mike Skrgatic va fundar Time Based Arts amb el seu amic i company de flama James Allen el 2008. És supervisor de VFX. Aquest article va aparèixer originalment al número 182 de 3D World.
