Content
- Trencar barreres digitals
- 01. Il·luminació global
- 02. Descripció de l'escena universal (USD)
- 03. RenderMan
- 04. Presto
A Pixar Animation Studios han canviat moltes coses. La tecnologia i la investigació de submarinisme que la precedeix han permès a l’estudi produir part de l’energia visual més innovadora mai vista.
Tot i això, Pixar no sempre era el gegant de l’animació que és ara. Al 2004, gran part del programari utilitzat per l’estudi va ser escrit per un equip d’artistes molt reduït. Però no van trigar a deixar la seva empremta i, 14 anys després, Pixar ha passat de ser un petit equip d’animació inicial a una gran part de la Walt Disney Corporation.
Trencar barreres digitals
Des de la seva primera producció, Pixar Animation Studios ha creat contínuament pel·lícules d’animació que han trencat barreres de possibilitats digitals. Des de la simulació de la pell de Sulley a Monsters Inc. i l’aigua preciosa de Finding Nemo, fins a la creació d’aliments plàcids a Ratatouille i el nou programari de simulació de cabell utilitzat al brau personatge de pèl-vermell de Brave.
- El millor programari de modelatge 3D de 2018
Cada pel·lícula de la línia de temps animada de Pixar ha establert nous estàndards i ha impulsat els nivells de desenvolupament tecnològic per a futures pel·lícules. Llavors, com es creen animacions tan boniques i perfectes? Quins són els secrets de l'èxit de Pixar? Aquí fem una ullada a algunes de les tècniques, tecnologia i eines que han ajudat a donar forma a algunes de les pel·lícules en 3D més estimades de la companyia.
01. Il·luminació global
La il·luminació global basada en punts es va perfeccionar i va incorporar-se al joc per a Monsters University. La pell exuberant, les superfícies amb molta textura i els efectes d’il·luminació espectaculars s’uneixen a l’arsenal de menjar per emportar per a la segona entrega del món dels monstres.
Un grup d’algoritmes calcula la manera com la llum rebota de superfície a superfície dins d’un entorn. Produeix efectes molt suaus i d’aspecte natural, però només si esteu disposats a esperar que s’afegeixi l’efecte un cop acabada l’animació. Ara els animadors poden produir els fotogrames del seu treball, mentre que els encenedors els poden proporcionar tots els lúmens magnífics que necessiten. La il·luminació global en temps real i el dòlar nord-americà s’utilitzen ara a les produccions de Pixar i no podem esperar que Toy Story 4 arribi el 2019.
02. Descripció de l'escena universal (USD)
Universal Scene Description (USD) és un projecte de codi obert Pixar creat com a estàndard emergent a la indústria. Aquest estàndard els permet tenir una complexitat immensa dins de la pròpia escena. També permet que un gran nombre d'artistes treballin simultàniament en la mateixa escena, actiu o personatge. Els encenedors poden treballar en el mateix personatge en el mateix pla, ja que els animadors també treballen en aquest personatge.
"El USD guanya força, fins i tot fora de la nostra indústria, perquè ens permet tenir una gran escala de complexitat i la capacitat de treballar dins d'aquesta complexitat, en diversos departaments alhora", diu Steve May, membre sènior de Pixar Equip tecnològic. Apple va anunciar recentment a la WWDC que USD és el nou PDF per a realitat augmentada.
03. RenderMan
"També hem passat per una transformació i impuls amb RenderMan", afegeix May. Pixar ha creat una nova arquitectura per a aquest estàndard d’or, establert des de fa molt temps, sobre com es fa la representació en efectes visuals i animació. Els algoritmes han millorat
i la potència computacional ha augmentat fins a tal punt que ara pot suportar el traçat de camins.
“En la producció de Finding Dory, el programari RenderMan es trobava en una etapa per fer possible que la tripulació de Pixar pogués abraçar completament el traçat de rutes, permetent efectes d’il·luminació molt més complexos, amb molt menys treball dels artistes. Capta una geometria molt més complexa de manera més eficient ”.
Per tant, Pixar ha fet aquest gran impuls per moure RenderMan al traçat de camins. Què significa exactament això? May ens informa que es tracta de fer funcionar de forma interactiva RenderMan i fer que no es produeixi cap retard entre el moment en què l'artista pren la decisió creativa i quan apareixen els resultats.
04. Presto
El sistema d’animació propietari de Pixar es va utilitzar per primera vegada a Brave i, des de llavors, s’ha utilitzat en tots els projectes de Pixar. "Presto és el millor sistema d'animació del món", testimonia May. "Realment ha estat demostrant el rendiment que té en escenes complexes de pel·lícules com Incredibles 2 i Coco".
