Content
- Experiència espantosa
- Fotorealisme
- Il·luminació
- Guanya un viatge a Los Angeles!
- Participa avui a la competició.
Treballant com a artista tècnic a Pixar des del 2008, Saschka Unseld va guanyar la fama l’any passat després de crear The Blue Umbrella, el curtmetratge Pixar que es va projectar amb la Monsters University als cinemes.
Una carta d'amor a la bellesa de la pluja, la pel·lícula va ser notable per l'ús d'animació fotorealista i tècniques d'il·luminació impressionants (esbrineu més sobre com es va fer en aquest article).
Però per al propi Unseld, el salt més important va ser passar d’un artista de maquetació a un escriptor i director d’una sola vegada.
Experiència espantosa
"Va ser una experiència increïble però també espantosa", recorda. "Aquí tothom té un talent increïble i el meu equip que em demana comentaris sobre el seu treball increïble de vegades pot semblar una mica intimidatori".
Però va afegir la seva experiència tècnica (anteriorment havia treballat com a dissenyador a Toy Story 3 i Cars 2).
"El millor de venir d'un departament tècnic era que podia parlar amb tot el meu equip dels meus reptes als reptes als quals s'enfrontaven", explica. "Vaig entendre el seu procés de treball perquè abans havia fet la majoria de les feines d'un projecte. Així, junts vam poder trobar solucions per a coses que d'una altra manera no tindríem."
Fotorealisme
Va ser la idea d’Unseld utilitzar un estil fotorealista per a The Blue Umbrella, que molts suposen una barreja d’animació i acció en viu (en realitat és totalment animat).
"La idea del look es basava en una animació de proves que havia fet uns anys abans que vaig mostrar durant el meu llançament", explica. "Aquesta era una animació d'una reixa de carrer. En aquell moment simplement la vaig disparar al telèfon i després la vaig animar a l'ordinador. L'interessant quan ho vaig mostrar a la gent va ser que no esperaven que l'objecte prengués vida. Va ser màgic perquè era un objecte real i no un dibuix animat estilitzat. I volia mantenir aquesta màgia ".
Llavors, veurem alguna vegada un llargmetratge fotorrealista de Pixar? Potser, diu, afegint: "L'aspecte d'una pel·lícula sempre depèn de quin estil sigui el millor per a la història. Si algú té una idea de la història increïble que s'ha de fer amb un aspecte fotorealista del que passarà".
Il·luminació
Un altre motiu pel qual The Blue Umbrella va cridar l’atenció va ser la sorprenent il·luminació, creada amb el sistema d’il·luminació global de Pixar, que també es va utilitzar a la Monsters University (llegiu més informació sobre els efectes d’il·luminació d’aquella pel·lícula).
"És una eina addicional increïble que es pot utilitzar per obtenir una sensació més realista de com la llum rebota en una escena", entusiasma Unseld. Però, de nou, subratlla, l’important no és la tècnica, sinó la visió creativa. "Al final, correspon al director, al director d'art i als artistes si aquesta és l'eina adequada per al que volen aconseguir de manera creativa".
Un altre programari utilitzat per Unseld, que ha estat treballant recentment en la propera pel·lícula de Pixar The Good Dinosaur, inclou el propi programari intern de Pixar, Presto i Maya, en què es fa la majoria de models. "També hi ha algunes simulacions a Houdini i recentment vam començar a avaluar Katana per utilitzar-lo en il·luminació", afegeix. "The Blue Umbrella va ser en realitat el primer projecte de Pixar que va utilitzar Katana".
Guanya un viatge a Los Angeles!
Masters of CG és una competició per a residents a la UE que ofereix la possibilitat única de treballar amb un dels personatges més emblemàtics del 2000AD: Rogue Trooper.
Us convidem a formar un equip (amb un màxim de quatre participants) i abordar tantes de les nostres categories com vulgueu: seqüència de títols, trets principals, pòster de pel·lícules o idents. Per obtenir detalls complets sobre com participar i obtenir el paquet d'informació sobre la competició, aneu al lloc web de Masters of CG ara.
