Content
Hi ha dos principis bàsics que tinc presents a l’hora de dissenyar una criatura. Una d’elles és fonamentar el fonament de la bèstia en la nostra realitat natural, de manera que sigui reconeixible per ‘fora d’aquest món’, i dues és emprar estratègicament el concepte d’exageració.
Perfeccioneu les vostres habilitats d’il·lustrador amb aquests brillants tutorials
Primer de tot, la vostra bèstia ha de tenir alguns fonaments en la realitat. Si la criatura és només una bombolla amorfa aleatòria i irreconocible, l’espectador no s’ho prendrà seriosament. Per exemple, penseu en el monstre per excel·lència, H R Giger’s Alien. Si mireu l’estranger, notareu que té una estructura corporal bàsicament humanoide: dos braços, dues cames i un cap.
La comprensió de Giger sobre l’anatomia i el sentit únic del disseny fan que aquesta criatura sigui tan eficaç. És perquè podem veure aquesta mica d'humanitat que ens fa tan por. Per tant, per fer que les teves criatures siguin més poderoses, fes servir la teva anatomia i no em refereixo només a l’ésser humà. Estudieu la fisiologia de mamífers, insectes i rèptils i implementeu-los en els vostres dissenys.
Confieu en mi, per molt malalt que penseu que hi hagi el vostre disseny, hi haurà alguna cosa que ja existeix a la natura, que és més malalt i aterridor que qualsevol cosa que un humà pugui imaginar.
En segon lloc, haureu d’exagerar alguns elements de la vostra criatura per superar-los i aterrar adequadament. Doneu-li enormes espatlles i braços en comparació amb el cap per fer-lo arrossegar.
Les banyes han de ser enormes i retorçades, les urpes han de ser llargues i afilades. Ulls de grans dimensions o petites escletxes: els punts més fins del disseny depenen de vosaltres. Si combina elements exagerats amb anatomia naturalista, les seves criatures seran alhora convincents i terrorífiques.
01. Esbós
Faig un esbós ràpid amb bolígraf i escanejo això al 300%, i després faig un ajust de nivell a Photoshop per convertir els negres en gris clar. Després ho imprimeixo en un tros de 9x12 polzades de paper a prova de sagnia de Borden & Riley per a la base del dibuix final.
02. Cap amunt
Em poso directament a dibuixar el cap. De vegades trobo que aquesta és la millor manera de crear una personalitat per a la criatura, que després puc dur a terme a través de la resta del disseny. Exagero la forma del seu rostre i els seus trets per afegir-li una espantosa.
03. Referències d’ocells
Observant amb atenció fotografies de referència de falcons i mussols, treballo en els detalls dels braços i les cames de l’Arpia. Als braços vull combinar una selecció de característiques aviàries i humanes, mantenint les cames estrictament semblants a les dels ocells.
04. Afegir les ales
Acabo el dibuix examinant de prop les ales de diverses aus rapinyaires quan es plegen contra el seu cos i després aplico el que he vist al dibuix de Harpy.
Amb una base sòlida en l'anatomia animal i un ús estratègic de l'exageració, he intentat dissenyar una visió única i interessant de la figura Harpy de la llegenda clàssica.
Paraules: Jim Pavelec
Jim Pavelec viu en un món envoltat de dimonis, monstres i diables. És l’autor del llibre sobre com fer les besties de l’infern.Aquest article va aparèixer originalment al número 25 d’ImagineFX.
Com això? Llegiu aquests ...
- Com dissenyar un personatge de ciència ficció original
- 3 consells per crear pell de vampir translúcida
- Pinzells de Photoshop gratuïts que han de tenir tots els creatius
