Content
- Parla'ns del projecte ...
- Quin concepte hi ha darrere de la peça final?
- Com descriuríeu el to?
- Quin equip es va utilitzar?
- Quina va ser la part més difícil?
- Quina és la vostra part preferida del projecte?
Estima o odia el producte, no es pot negar que Coca-Cola és una de les marques més emblemàtiques i reconegudes que s’hagi concebut mai. Utilitzant colors atrevits i una execució senzilla, moltes empreses han pres el lideratge de Coca-Cola per aconseguir el seu propi èxit.
Descobriu 21 usos destacats del color en la marca
El vicepresident de disseny global de Coca-Cola, James Sommerville, ens va parlar de l’últim projecte de la companyia: un ‘mash-up’ de la icònica ampolla de vidre, per celebrar el centenari de l’ampolla. Sommerville formarà part del jurat dels Brand Impact Awards d’enguany: per saber com podeu participar, dirigiu-vos aquí.
Parla'ns del projecte ...
Per honrar el 100è aniversari de l’ampolla de Coca-Cola com a icona duradora de la història del disseny d’envasos, vaig desafiar artistes i dissenyadors contemporanis de tot el món a reinterpretar gràficament i il·lustrativament les imatges d’ampolla de Coca-Cola d’època per a un públic modern que només utilitza Coca. -Cola vermell, blanc i negre.
El resultat és una impressionant sèrie de pòsters que anomenem “mash-up”, que actualment apareix a l’exposició d’art ‘The Coca-Cola Bottle: An American Icon at 100’ al High Museum of Art d’Atlanta.
A més, l'obra "mash-up" forma part de l'exposició itinerant 'The Coca-Cola Bottle: Inspiring Pop Culture for 100 Years', que visitarà més de 15 països el 2015 i finalment l'art apareixerà en una edició limitada llibre, produït per Assouline titulat "Kiss the Past Hello". La gent també pot veure totes les bones presentacions als nostres canals de xarxes socials de disseny de Coca-Cola.
Quin concepte hi ha darrere de la peça final?
L’ampolla de Coca-Cola és un valor inestimable per a The Coca-Cola Company i un símbol durador de creativitat i excel·lència en el disseny. Aquesta celebració del centenari del 2015 servirà per recordar culturalment el significat i el valor que té l’ampolla en la cultura popular.
El projecte global "mash-up" de disseny que inclou el disseny de paquets de fama mundial ens va donar l'oportunitat de relacionar-nos amb nous talents creatius emergents i no descoberts de tot el món.
Com descriuríeu el to?
Quan arribeu a més de 100 artistes i dissenyadors de tots els racons del món, inevitablement rebrà molts aspectes estètics diferents. En total, vam rebre més de 230 pòsters i cadascun era una representació personal del dissenyador, un disseny únic però que es va col·locar junts com a col·lecció: el caràcter comú de la inspiració i la paleta de colors donaven al projecte global una sensació molt cohesionada.
Quin equip es va utilitzar?
En el treball final es representen molts materials i equips diferents. Mentre que alguns es pinten i dibuixen a mà, d’altres s’han esculpit, fotografiat o creat digitalment en representacions vectorials 2D i 3D. Aquesta gamma proporciona a la col·lecció una profunditat fantàstica i, tot i que diferents, també són inconfusiblement Coca-Cola.
Quina va ser la part més difícil?
La campanya per celebrar el centenari de l’ampolla de Coca-Cola té múltiples facetes, amb diverses activitats al llarg de l’any que s’han complert amb els seus respectius reptes i oportunitats. La part més difícil del projecte per a mi va ser seleccionar el treball "mash-up" que inclouríem.
Unes opcions tan fantàstiques i vam haver de prendre decisions difícils. Per exemple, per al llibre Assouline, Kiss the Past Hello, vam haver de seleccionar els cartells que ens semblaven ben asseguts contra l'art vintage de Coca-Cola i per a l'exposició "The Coca-Cola Bottle: An American Icon at 100" a High Museum of Art, els comissaris van escollir finalment els pòsters que es mostrarien ja que havien d’encaixar amb l’estètica tant del museu com de l’exposició.
Quina és la vostra part preferida del projecte?
L’exposició al High Museum d’Atlanta titulada ‘The Coca-Cola Bottle: An American Icon at 100’ per a l’escala i l’impacte. És especial veure treballar dissenyadors relativament desconeguts al costat d’un inestimable original d’Andy Warhol. La nostra pàgina de Pinterest Coca-Cola Design també és fantàstica, ja que mostra tot el treball presentat i, finalment, el llibre Assouline és un aparador fantàstic: el producte acabat és bonic.
Com que el 2015 és el centenari de l’ampolla de Coca-Cola, tenim activitat en curs al llarg de l’any. De fet, l’aniversari real de la patent de l’ampolla és el 16 de novembre, més tard aquesta tardor.
El projecte artístic #mashupcoke continuarà durant tot l'any i mentre el procés d'enviament global estigui complet, els nostres mercats locals participaran amb nous talents de disseny a nivell local per continuar desenvolupant el projecte. També és emocionant per al nostre equip de disseny de Coca-Cola veure quins nous talents existeixen i com podem col·laborar en futurs projectes de marca.
Aquesta entrevista apareixerà a Computer Arts 240: subscriviu-vos avui per obtenir la vostra última oportunitat d’obtenir un manual gratuït i estalviar fins a un 59% cada dos anys.
T'ha agradat això? Proveu-les ...
- Com les noves tintes podrien revolucionar els dissenys
- 13 fantàstiques fonts de logotip per al 2015
- Els millors connectors de Photoshop
